Konkona Sen Sharma 批评宝莱坞旧式幽默刻板印象
夜幕垂下来，电影院里的灯光灭了，黑暗中便腾起一阵笑声。这笑声大抵是热烈的，然而细细听去，却总觉得有些空洞，仿佛是从旧留声机里放出来的陈腔滥调，年复一年，未曾变过。近来，印度女演员 Konkona Sen Sharma 忽然站出来，指着这笑声背后的疮疤，说是 宝莱坞 的旧式幽默，早已成了裹着糖衣的毒药。她这话，像是一枚石子投入深井，虽未听见巨大的回响，水底却必是起了涟漪的。
她大约是忍无可忍了。向来，喜剧是被当作消遣的，仿佛只要逗乐了看客，便算是尽了职责，至于这乐子是从何处得来的，旁人是不大考究的。然而 Konkona Sen Sharma 却不这么想。她在一次访谈中直言，那些依靠嘲笑弱势群体、固化性别角色得来的笑声，不过是建立在他人痛苦之上的狂欢。这话听着刺耳，却像是一把手术刀，剖开了 印度电影 繁华表象下的脓疮。她认为，若幽默的代价是尊严，那这幽默不要也罢。
我们向来是不惮以最坏的恶意来推测观众的耐受度的，但 幽默刻板印象 的顽固，仍出乎意料。在过去的许多影片里，同性恋者必定是扭捏作态的小丑，女性必定是喋喋不休的怨妇，或是等待英雄拯救的玩偶。编剧们大抵是懒得的，只需将这些标签贴上去，再配上夸张的音效，便指望台下哄堂大笑。这笑声里，没有智慧，只有偏见。 Konkona Sen Sharma 批评的，正是这种偷懒的聪明。她主张 喜剧革新，并非要废除幽默，而是要废除那种带血的幽默。
记得曾有一部片子，其中的配角是个结巴，全场观众皆因他的口吃而笑，仿佛这是一种天赋的滑稽。然而若设身处地，这哪里是幽默，分明是欺凌。 Konkona Sen Sharma 提及此类案例时，语气是冷峻的。她说，当我们在银幕上嘲笑一个角色的缺陷时，我们其实是在默许现实中对这类人的排斥。这种逻辑，向来是隐蔽的，却又是致命的。她希望 女性视角 能更多地介入创作，不是为了对抗，而是为了补全那些被忽略的真实。因为真正的人，从来不是标签所能概括的。
然而，要打破这铁屋子，终究是不易的。制片方大抵是担忧的，怕改了套路，观众不买账，票房便要受影响。在他们眼里，旧式的段子虽臭，却是熟门熟路的摇钱树。有人便议论说，不过是演个戏罢了，何必当真？殊不知，戏台上的粉墨登场，映射的正是戏台下的世态人心。若戏里的笑话都是建立在歧视之上，戏外的人心又怎能健全？这种观念的交锋，在 宝莱坞 内部已持续许久，只是鲜有人像她这般公开撕破脸皮。
现在的观众，大抵也是倦了的。那些千篇一律的桥段，看了一遍，两遍，待到第三遍，便只觉得索然无味。 宝莱坞 若想真正走向广阔的世界，单靠歌舞升平是不够的，还得有直面疮疤的勇气。 Konkona Sen Sharma 所指的，不仅是剧本的改良，更是创作良知的觉醒。她希望未来的喜剧，能让人笑过之后，心头是一暖，而非一冷。这觉醒的过程，注定是痛苦的，就像要刮骨疗毒，难免要见血。
旧势力的反扑，市场的不确定性，都是横亘在前路的荆棘。她站在风口浪尖，身后是旧时代的残影，前方是未可知的新路。旁人只看她言辞激烈，却不知这激烈背后，是对电影艺术深沉的爱。若连喜剧都只剩下刻薄，那这文化的园地里，恐怕真要只剩下荆棘了。夜深了，银幕上的光还在闪烁。只是不知那笑声里，何时能少几分戾气，多几分宽容。 Konkona Sen Sharma 的话还悬在半空，像是一枚石子投入深井，听不到回响，却知道水底必起了涟漪。这涟漪能否化作波澜，冲垮那陈旧的堤坝，尚且难说。毕竟，向来习惯了的看客，是不大愿意轻易改变口味的，他们只愿在熟悉的旧梦里，继续睡去…